Descubremúsicas

Aunque no sea de su época clásica (es de 2001), y aunque las críticas no fueran del todo bueno, para mi este disco de los británicos Yes -  YES (official)  Yes es bastante bueno, y este tema en concreto, "Give Love Each Day" una auténtica maravilla. Único disco de estudio en el que sustituyeron los teclados, ante la repentina marcha de Rick Wakeman, por una orquesta sinfónica, quizás sea este su último gran disco, ademas del último en el que está presente su histórico cantante, Jon Anderson. Denle una oportunidad a este tema, creo que les va a gustar:

Para muchos hablar de rock andaluz es hablar de un rock caduco, de los 70 y 80 o de bandas muy veteranas. Pero en estas tierras andaluzas la esencia de ese rock progresivo de raices propias continúa viva no solo en el recuerdo, sino que de vez en cuando surgen grupos que actualizan ese sonido y que mantienen viva la llama, lo que pasa es que el mercado actual parece que no tiene espacio para ellas. Entre estos nuevos grupos se encuentran los malagueños  Alhándal , una maravillo sa banda que lleva muchos años en la música aunque sólo desde el 2010 con este nombre. Cuatro discos, uno de ellos de versiones, a cada cual mejor, destacando en mi opinión el último, "Donde empieza el tiempo" (2016), una joya musical de rock andaluz, melódico, con muy buena producción y muy accesible, que debería abrirles nuevos mercados en todo el país. Os dejo con una canción de este disco, "La trampa del ayer", en una grabación efectuada para el programa de RTVE-Radio3 "El vuelo del

Hoy presentamos nuevamente a otra banda de rock progresiva de Polonia, país que se ha convertido en los últimos años en una de las tierras prometidas del género. En esta ocasión de trata de  Albion , grupo que practica un poderoso neo-prog influenciado por bandas como Marillion o Jadis, aunque con voz femenina. Agradables atmósferas, largas composiciones y una poderosa guitarra caracterizan a una banda formada en el año 1992 y que tiene ya cinco discos. La canción instrumental que presentamos hoy resume muy bien estas características. Se titula "Particle of soul", y pertenece a su último trabajo "The Indefinite State of Matter", del año 2012. Espero que os guste:

Corría el año 1991 y la ciudad de Sevilla se preparaba para la Exposición Universal que se iba a celebrar el año siguiente. Dentro de los actos previos a la misma, y en el mismo recinto, entre el 15 y el 19 de octubre se celebraron cuatro históricos conciertos que reunían a algunos de los mejores guitarristas del mundo, junto a grandes vocalistas y a otros grandes músicos, agrupados en diferentes noches temáticas. La entrada a cada uno de los conciertos costaba 2.800 pesetas, que en aquel tiempo era un dinero curioso, aunque hoy en día no sea casi nada. Tuve el privilegio de acudir a la noche del blues y de disfrutar de varios músicos legendarios, siendo el cabeza de cartel el gran B.B. King. Pero aunque éste ofreció un gran concierto, el artista que triunfó esa noche fue el guitarrista Albert Collins, que consiguió levantarnos a todos de nuestros asientos e incluso invadir la zona vip gracias al ritmo y a la intensa energía que desprendía su guitarra. Con un estilo aparentemente poco

Andalucía, mi tierra, no es probablemente la más heavy de España, aunque haya algunas buenas bandas, y Sevilla, ciudad muy conservadora, lo es aún menos. Pese a ello el rock no entiende de territorios y siempre ha habido un"underground" muy rockero por estas tierras, y algunos intentos de hacer metal del bueno. Nos remontamos hasta el año 1985 para recuperar un intento legendario de hacer heavy metal en Sevilla. Ese año se formaba el grupo Acracia ( ACRACIA ), y tres años más t arde publicaban el disco "La Otra Sevilla" un grandísimo trabajo de heavy metal con raíces andaluzas que quedaban bien patentes en sus solos de guitarra, y con un alto contenido social en sus letras ("hay otra Sevilla que nadie quiere ver"). Sólo la pésima producción, fruto de los escasos medios, lastró un fenomenal disco. Años más tarde publicarían un segundo trabajo que pasó más desapercibido, y actualmente el grupo vuelve a estar en activo para dar conciertos principalmente por S

La importancia de las raíces folk en el rock pasa a veces desapercibida, pero sin el folk celta y el blues negro esta música no existiría. Incluso un grupo tan "rockanrolero" tiene sus raíces. Aunque este grupo sea australiano sus fundadores, Malcom y Angus Young habían nacido en Escocia, y este origen queda patente en una de las primeras canciones que grabaron y que hoy presentamos aquí. Se trata de "Flying Thing", pieza instrumental basada en la canción tradicional escocesa "The Bonnie Banks o' Loch Lomond" y que fue lanzada como el lado B del single "Jailbreak" y más recientemente, en el recopilatorio de 2009 "Backtracks". A lo largo de su trayectoria la han seguido tocando regularmente en sus conciertos como homenaje a sus raíces y a su carismático cantante Bon Scott, también escocés. Aquí la tienen:

Tiempo para otro clásico que quizás los más jóvenes no conozcan, pero que marcó a toda una generación en los años 70. Y no hablamos de ningún grupo rockero, sino de dos compositores orquestales que supieron crear lo que probablemente sea la opera rock por antonomasia (en pugna con las de The Who). Nos referimos a "Jesus Christ Superstar", obra musical del gran Andrew Lloyd Webber con letras de Tim Rice. Una adaptación libre y anacrónica de los Evangelios que, al margen de las creencias religiosas de cada uno, es una auténtica obra maestra que tuvo millones de seguidores en todo el mundo. En España incluso se hizo una versión en castellano también con algunos muy buenos momentos. Primero fue grabado como álbum conceptual en 1970 y un año después dio el salto a los escenarios de Broadway y aún continua representándose en muchos lugares del planeta. En el año 1973 daría el salto a la gran pantalla. Destacar que en el álbum original el papel protagonista, el de Jesucristo, fue in

Presentamos hoy a una legendaria banda sueca de rock progresivo no muy conocida pero que merece pena tenerla en cuenta. Nos referimos a Kaipa ( KAIPA ), grupo que comenzó su andadura en el año 1973 liderado por Hans Lundin y que contaba en sus filas con un jovencísimo Roine Stolt ( Anderson/Stolt )  The Flower Kings ,  Transatlantic , actualmente con Jon Anderson). Su estilo podría catalogarse como sinfónico clásico, bebiendo de los clásicos del género (Genesis, Camel...) y con algunas gotas de folk sueco. Su trayectoria ha tenido dos etapas: hasta el año 82, con cierta notoriedad en Suecia, y tras veinte años desaparecidos, de 2002 hasta el presente, donde gracias a internet han obtenido una mayor repercusión internacional y han publicado ya siete muy buenos discos (los tres primeros con Stolt) con un estilo clásico pero al mismo tiempo muy particular, con especial protagonismo para los teclados de Lundin y con dos voces, masculina y femenina. Para este próximo septiembre publicarán s

Presentamos hoy una de las bandas actuales más importantes de la escena metálica, y eso que no sacan un disco desde hace once años. Nos referimos a  System of a Down , banda estadounidense de ascendencia armenia que está en activo desde el año 1994 y que han logrado crear un sonido único, combinando elementos de thrash, punk y numetal con un fuerte sentido de la melodía. Ello les ha llevado a ser la única banda desde los Beatles en alcanzar dos veces la cima de ventas de álbumes en Estados Unidos en el mismo año, con "Mezmerize" e "Hypnotize", en 2005. En total System of a Down ha vendido más de 40 millones de discos en todo el mundo. Dejó aquí uno de sus temas más conocidos, "Chop Suey", del album de 2001 "Toxicity".

Turno esta mañana para una banda de enorme éxito en los años 70 con su particular estilo de rock progresivo muy melódico, con muchos arreglos orquestales y rozando el pop. El ex-Beatle Paul McCartney, gran admirador de la banda, dijo una vez que si los Beatles hubieran continuado en los 70 sonarían como la Electric Light Orchestra. Estuvieron en activo entre los años 1970 y 1986, aunque posteriormente han tenido varias reformas, reuniones y reencarnaciones. No creo que haya alguien que no conozca esta banda, puesto que su particular estilo y comercialidad hace que sus principales canciones sean continuamente utilizadas en películas y anuncios. Buena muestra de ello es el tema que compartimos "Mr. Blue Sky", perteneciente a su disco de 1977, "Out of the blue".

Después de unas cien entradas en esta página ya era hora de traer a una banda que no necesita que la descubran ni que la presente. Se trata de los británicos  Iron Maiden , el grupo que todo el mundo identifica con el estilo Heavy Metal pero que son mucho más que eso. A pesar de contar con la admiración de millones de amantes de la música, en mi opinión aún no han recibido el mérito justo y sólo el tiempo y la historia valorarán su importancia y su calidad musical. Poco puedo d ecir de una banda conocida por todos y con más de cuarenta años de trayectoria, así que voy a compartir dos anécdotas de uno de sus temas más clásicos pero a la vez menos valorado por muchos aficionados. Nos referimos a "To Tame a Land", incluido en el disco de 1983 "Piece of Mind". Esta canción esta basada en la novela de ciencia ficción "Dune" y así debió llamarse, pero cuando Steve Harris solicitó al agente del escritor Frank Herbert el permiso para utilizar el nombre la respues

Hay un término que se utiliza con frecuencia en el rock que es el de "supergrupo", que define la banda integrada por miembros que ya tienen un prestigio anterior en otras bandas o en solitario. Para muchos el primer supergrupo de la historia fue Cream ( Cream - Band ), que apenas estuvo en activo dos años (1966-1968) pero que reunía en sus filas tres solistas de altísimo nivel, el bajista y vocalista Jack Bruce, el batería Ginger Baker y un joven pero ya reconocido guitarrista y vocalista Eric Clapton. El resultado fue espectacular, publicaron cuatro discos de algo que podríamos definir power rhythm and blues, con portentosas actuaciones en directo que demostraban su valía musical así como el signo de los tiempos que vivían y la revolución cultural en que se hallaban inmersos. Compartimos hoy una actuación en directo con un tema que no es de los más conocidos pero que sirve para apreciar su potencia musical. Con ustedes "Steppin' out", grabado en Estocolmo el 14

Me voy a permitir una licencia hoy y voy a compartir con ustedes una debilidad personal. No es rock, pero es Arte con mayúsculas. Del compositor italiano, Ennio Morricone, que a sus 89 años aún permanece en activo y este año próximo mes de julio actuará en Roma, comparto la pieza "L'uomo dell'armonica", perteneciente a la banda sonora de la película "C'era Una Volta Il West" (en España, "Hasta que llegó su hora"), de Sergio Leone, del mágico año 1968. Una auténtica obra maestra que comparto además con el fragmento de la película, con uno de los duelos más legendarios de la historia del cine, entre Henry Fonda y Charles Bronson, por si alguien en este planeta aún no ha visto esta obra de arte. (Me da igual que sea "spoiler", han tenido casi cincuenta años para verlo  :)  ).

Con 25 años de trayectoria y 14 discos de estudios, la banda que traemos hoy no necesitaría presentación... en un mundo justo. Pero desgraciadamente supergrupos como este quedan limitados a audiencias reducidas no se muy bien la razón. Porque no hablamos de músicas extremas ni radicales, hablamos de música muy melódica, sugerente, interpretada por cristalinas y bellas voces. Una auténtica pena, y un auténtico lujo para los que los conocemos. Con todos ustedes, Mostly Autumn​,  banda británica englobada en la denominada "Escena de York", que práctica un rock melódico, de bellas guitarras y teclados, y sobre todo con la bella voz durante muchos años de Heather Findlay, y actualmente de Olivia Sparnenn. Destacan las influencias de grupos progresivos como Pink Floyd y Genesis, además de muchos aires de folk inglés. Una maravilla para los oídos que este año han publicado otro disco genial, "Sight of Day", del que descubrimos hoy la increíble canción que le da nombre.