Descubremúsicas

Hoy presentamos a los que posiblemente sean los reyes absolutos del Doom Metal, en un podio compartido con Paradise Lost. Nos referimos a My Dying Bride ( # MyDyingBrideOfficial ), veterano grupo británico que practica un estilo de metal difícil de digerir para muchos. Partiendo de los ritmos pesados de Black Sabbath, este grupo ha desarrollado una música pesada, densa, lenta con temáticas oscuras y melancólicas, pero no por ello menos interesante, a la que en alguno de sus trabajos han incorporado elementos electrónicos. Publicaron su primer disco en el año 1992 y desde entonces ya llevan 13 trabajos, el último de ellos en el 2015. La canción que compartimos hoy se titula "Under Your Wings And Into Your Arms", perteneciente a su trabajo de 1998, "34.788%... Complete".

Cuando hablamos de IQ todos los buenos aficionados a la música saben que nos referimos a una legendaria banda de rock progresivo, en activo desde el año 1981. Pero antes de IQ existió The Lens, banda primigenia que ya integraba a Mike Holmes, Peter Nicholls y Martin Orford, es decir, a gran parte de IQ. No llegaron a publicar nada, aunque si hicieron algunos conciertos antes de evolucionar y convertirse en la famosa banda. De manera algo sorprendente su guitarrista Mike Holme s, junto a Paul Cook, deciden en el año 2010 reflotar el proyecto y publican un interesantísimo trabajo titulado "Regeneration", y no lo hacen anclados en el pasado, sino con un sonido muy actual que, lógicamente bebe de los 70, en especial del sonido electrónico que se desarrolló en aquella época, pudiéndose escuchar ecos de grupos como Tangerine Dream, Jean Michel Jarre o Hawkwind, debidamente actualizados y sonando de lujo. Os dejo con un genial tema instrumental que incluso coquetea con la música tec

Presentamos hoy a otra banda legendaria del estilo neo-prog de los años 80 que como el resto de las bandas de ese estilo, a excepción de Marillion, no obtuvieron el más mínimo reconocimiento popular durante esos años, pero que con el renacer del progresivo en este siglo recuperaron sus carreras y vieron valoradas sus discografías como se merecen, publicando grandes discos con más medios y mejores producciones. Nos referimos a los escoceses Pallas ( PALLAS OFFICIAL ), quienes junto a  Marillion , IQ y  Pendragon  fueron los grandes protagonistas de la corriente denominada Neo-Prog que mantuvo vivo el género durante la década de los 80, con sus discos de 1984 y 1986 "The Sentinel" y "The Wedge", renaciendo en el año 1998 y publicando buenísimos discos entre los que destacamos el del año 2001, "The Cross & The Crucible", un magnífico trabajo en el que como siempre hay que reseñar el trabajo de su vocalista Alan Reed, que actualmente no está en la banda. D

Referencia absoluta del rock melódico de este siglo, hoy presentamos a la fantástica banda estadounidense Pride of LIons, grupo centrado fundamentalmente en las grandes voces de Toby Hitchcock y Jim Peterik, fundador también este último de los legendarios Survivor. Rock americano, pomposo, muy de los 80 y de una calidad apabullante. Han publicado cinco discos desde el año 2003, el último de ellos "Fearless", de este mismo 2017. A él pertenece la canción que descubrimos hoy, "All I See Is You". Espero que os guste.

Una vez más, y ya van muchas, nos vamos hasta Polonia para descubrir otra gran banda de progresivo. Nos referimos a  Retrospective , grupo que se mueve entre el metal y el rock, estando muy influenciados por sus paisanos Riverside, y también por otros grupos como Dream Theater, Pink Floyd o King Crimson. Han publicado cuatro discos desde el año 2007, perteneciendo esta canción, "Enemy World Vision", a su primera obra "Spectrum of the Green Morning". Un buen grupo a descubrir...

Derivamos hoy hacia sonidos más experimentales pero no por ello menos agradables, de la mano de una de las leyendas absolutas del rock progresivo en el sentido más literal del término, rock que progresa y que busca nuevos límites. Nos referimos a  Robert Fripp , que además de su larga trayectoria al mando de los históricos  King Crimson  ha desarrollado también una amplia trayectoria de colaboraciones y proyectos paralelos, muchos de ellos coqueteando con sonidos electrónicos, pero sin alejarse nunca de sus amadas guitarras de las cuales fue capaz de experimentar hasta sacarle esos sonidos electrónicos y ambientales, en una técnica conocida como Frippertronic. En esta ocasión traemos una pieza de la Robert Fripp String Quintet incluida en su disco "The Bridge Between" y que auna precisamente esas dos vertientes guitarreras, la acústica y la electrónica. Os dejo con el tema "Kan Non Power".

¿Qué es lo que convierte a una canción en un éxito comercial? ¿Qué factores contribuyen a que una melodÍa se repita sin cesar en la radio y en otros medios de comunicación? Viendo y escuchando lo que triunfa en el mundo de la música, no tengo respuesta a estas preguntas. Y viendo que una canción tan increíble como la que presento hoy y con un sonido tan "comercial" nunca se haya convertido en un éxito de masas, me convencen de que estoy completamente al margen de la música de radiofórmula y "regatonera". La bellísima canción de la que hablo se titula "Roses", interpretada por el grupo alemán RPWL (@ rpwl.net ), que pese a ser un importante grupo de rock progresivo, en este tema consiguen que la sencillez y la frescura del pop suenen a la altura del rock más complejo. Este grupo comenzó en el año 1997 como una banda de versiones de Pink Floyd, pero desde el año 2000 iniciaron una amplia carrera discográfica, marcada por el sonido de la banda británica en lo

Esta mañana vamos a descubrir un poco de blues rock de la mano de un joven guitarrista estadounidense,  Scotty Bratcher , que pese a no haber cumplido todavía los 30 años lleva ya cuatro buenísimos discos publicados. Unos trabajos que tienen en su técnica de guitarra su principal protagonista. Fue en su tercer disco "That Album", de 2016, en el que se incluye este tema clásico, "As The Years Go Passing By", obra del compositor y empresario discográfico Deadric Malone, y que muchos conocerán por que en su momento tambien fue versioneado por el gran Gary Moore, que lo incluyó en su clásico disco "Still Got the Blues". Virtuosismo y feeling para comenzar la mañana:

La banda que traemos hoy no necesita presentación para los aficionados al metal más potente. Se trata de  Sodom , leyenda viva del Thrash Metal, con 36 años de carrera a sus espaldas, no tan técnicos como sus paisanos Kreator, pero con la misma actitud e intensidad. A pesar de su veteranía continúan en un estado de forma envidiable, y buena muestra de lo que decimos es la canción que descubrimos hoy, titulada "In Retribution" y perteneciente al EP "Days in Retribution", publicado el pasado año 2016. Disfruten de la última joya hasta el momento de Tom Angelripper ( # onkeltomangelripper ).

Turno este domingo para presentar a uno de los grupos más grandes de la historia del rock melódico, injustamente tratados y nunca suficientemente reconocidos. Me refiero a los británicos Ten ( # TenOfficial ), que desde el año 1996 llevan publicados doce discos, estando previsto que el número 13, "Gothica" salga al mercado el próximo 7 de julio. Únicamente a principio de su carrera tuvieron una mínima repercusión con alguna de sus bellas baladas. Desde entonces, lo suyo ha sido  una travesía por el duro desierto de las bandas olvidadas. Pero el gran Gary Hughes, alma absoluta de la banda, nunca se ha rendido y no ha dejado de publicar muy buenas canciones con esa capacidad que nadie tiene como él de unir en una tema la melodía propia del AOR y este estilo rockero, con la épica de otros géneros, con un resultado cuanto menos emocionante. Les dejo con una de mis canciones favoritas de este grupo, y que tuvo el honor de escuchar en directo a comienzos de este siglo, "The Na

Aires irlandeses para comenzar la mañana, a ver si la refresca un poco porque hoy va a hacer calorcillo, de la mano de  The Chieftains , auténtica leyenda viva de la música tradicional celta, y su genial cantante y bodhram, Kevin Conneff, que se exhibe especialmente en esta pieza "Ellen Browne" tomada de una grabación de la radio escocesa de a comienzos de los 80. No es el tema más alegre pero si uno de los más emotivos de este grupo. Si os gusta la canción podéis escucharla también, con menor sonido, en el disco "Live From Dublin - A Tribute to Derek Bell". Mente abierta, cerveza fría... y a disfrutar...

Hoy presentamos una bonita y tranquila canción de una banda pionera del rock. Nos referimos al tema "Coast to Coast", de los británicos Trapeze, grupo de rock duro, con toques blues y funk, fundado en el año 1969 y que estuvo en activo hasta el año 1982, con algunas reuniones posteriores. Por ella pasaron importantes músicos, como Mel Galley, Dave Holland o el gran  Glenn Hughes , que luego estuvieron en bandas tan grandes como Judas Priest, Whitesnake o  Deep Purple . Su estilo se puede encuadrar dentro de un clásico sonido rockero de los 70, cuando las etiquetas no eran tan cerradas como en la década siguiente y los buenos músicos se movían sin problemas dentro de un rock primigenio repleto de influencias, recordándome en muchos momentos a otra gran banda de esos años, Bad Company. El tema presentado pertenece a su tercer disco, "You Are the Music...We're Just the Band", del año 1972.

Hoy descubrimos una interesantísima banda que viene de Australia y que ha estado en activo entre los años 1996 y 2014, aunque sus miembros continúan colaborando en diferentes proyectos. Nos referimos a Unitopia ( # Unitopiamusic ), un grupo que combina en su estilo elementos de los años 70 (Yes), 80 (neoprog) y 90 (Flower Kings), junto a otros más contemporaneos, no dudando en recurrir a rasgos propios del jazz, world music o música clásica, en una mescolanza que ha dado como resultado cuatro magníficos discos, el último de ellos de versiones. Fundado por Mark Trueack (vocalista) and Sean Timms (teclados y guitarras), su primer disco lo publicaron en el año 2005 y se llamaba "More than a Dream". A este trabajo pertenece el tema que presentamos, "Fate", que resume perfectamente el sonido de esta buena banda.

Continuamos un día más con hard rock del bueno. Música fresca, rítmica, alegre, sin grandes pretensiones pero con grandes resultados. En este caso descubrimos a los británicos Vega ( VEGA ), banda formada en el año 2009 y que debutó discograficamente un año después con "Kiss of life". Desde entonces han publicado tres discos más, el último este año pasado, "Who we are". Gran trabajo de las guitarras, mucho talento y energía positiva. Comparto el tema "What the Hell!", de su segundo disco, del año 2013, titulado igual. Disfrútenlo.

Una de las sensaciones musicales de los últimos años. Podemos etiquetarlo como AOR o rock melódico, pero lo cierto es que es una auténtica maravilla, como no podía ser de otra forma cuando a las voces se encuentra ese auténtico genio que es  Jeff Scott Soto , cantante estadounidense con una larga trayectoria que ya iremos desgranando poco a poco. El nombre de este grupo es W.E.T. ( # wetofficialpage ) y junto a Scott Soto está integrado por otros dos grandes músicos, Erik Mårtensson, líder de otra gran banda, Eclipse, y Robert Säll. Sus numerosos proyectos y compromisos hacen que sólo hayan publicado dos discos desde el año 2008, pero la buena noticia es que para 2018 han anunciado el tercero. La canción que os presento se titula "Walk Away", perteneciente a su primer disco homónimo. Posteriormente, en 2013, publicarían su segundo trabajo, "Rise up", también magnífico. Si no los conocías mucho estabas tardando...

En días pasados, en varias ocasiones, os he hablado del "neoclassic metal" y de la multitud de guitarristas que en los años 80 surgieron practicando esas composiciones cien por cien basadas en su instrumento y en el virtuosismo. Hoy nos vamos a la fuente original, al guitarrista que alcanzó la cúspide de ese estilo neoclásico y al que muchos imitaban. Nos referimos al sueco Yngwie J. Malmsteen ( Official Yngwie Malmsteen ). En otra ocasión pondremos algunos de sus grandes éxitos, pero hoy compartó una pequeña pieza que evidencia su pasión por la música clásica y su maestría instrumental. Con ustedes el tema "Air On A Theme", del disco "Facing the Animal", de 1998.

Otro ejemplo de fusión entre rock y música orquestal a cargo de un grupo del que ya subimos su obra maestra hace ya bastante tiempo. Se trata de "New Trolls", y en esta ocasión os traigo "Barocco 'N' Roll (Allegro Brioso)" del disco del año 2007 "Concerto grosso - The Seven Seasons".

Buenos días. Hoy vamos a descubrir algo de Symphonic Metal, un estilo que se puso muy de moda a comienzos de este siglo, especialmente con la irrupción de NIghtwish. La fórmula se repitió hasta la saciedad: Partiendo del power metal de los 80 y 90, súmale una bonita voz femenina con ciertos toques operísticos, añádele más sinfonismo hasta acercarse al prog, y viste a todos los componentes de princesas y juglares, hablando de dragones, guerras o cualquier otro tema muy muy épico... Hubo un momento en que había más grupos de este estilo que champiñones sobre el planeta ;). Pero esta simplificación exagerada no quita que surgieran muy buenos grupos dentro de este estilo que, tanto musicalmente como visualmente, son bastante agradables y disfrutables. Un buen ejemplo de este género, y muy actual, son los alemanes  Xandria , que desde el año 2003 han publicado ya siete discos de muy buen nivel, el último de los cuales es de este año, "Theater of Dimensions", del cual compartimos e

De forma paralela a su exitosa carrera con Deep Purple (y otras bandas como Whitesnake), el mago de los teclados, Jon Lord​, desarrolló también una amplia carrera en solitario que se enfocó principalmente hacia las composiciones orquestales y a la fusión de estas con el rock. También tuvo tiempo para publicar discos de blues y de rock, y entre ellos destacamos hoy el que publicó en el año 1982, "Before I Forget", una interesante obra que podríamos englobar dentro del rock progresivo, pero en el que se puede escuchar un poco de todo, rock n roll, música de influencia clásica, prog o new age. Quizás no sea una obra maestra, pero si es un disco interesante que en su momento disfruté muchísimo. Comparto hoy la canción "Burntwood", una tranquila pieza de piano y teclados para relajarse.

Hoy combinamos power metal del siglo XXI con un clásico comercial de los 80 y escuchamos esta curiosidad del grupo frances Adagio ( ADAGIO ). Se trata del tema "Fame", muy popular hace más de 30 años por ser la cabecera de la serie del mismo nombre. Seguro que todos los que tenemos cierta edad la recordamos. No deja de ser una curiosidad en la trayectoria de este buen grupo del país vecino, que combina el power metal más clásico con elementos del metal progresivo y que desde el año 2005 han publicado cinco disco, el último "Life". hace pocos días. Esta versión está incluido en su tercer disco, "Dominate", del año 2005.

Os dejo esta mañana con el grupo italiano  Ad Maiora  y su canción "Nulla intenso", de su primer disco "Ad Maiora!" del 2014. Rock progresivo casi instrumental que bebe de las formaciones clásicas de este estilo, tanto inglesas (Genesis, Pynk Floyd), como italianas (BMS, PFM...). Música interesante que a pesar de sus influencias clásicas no se limita a copiar, sino que busca y consigue su propia personalidad.

Comenzamos la semana con un poquito de "Southern hard rock" a cargo de una banda legendaria, especialmente en los Estados Unidos. Nos referimos a  38 Special , grupo de Florida que han combinado como nadie el rock sureño de Lynyrd Skynyrd con el rock melódico y duro de los años 70 y 80. El resultado son doce discos, hasta el momento, de buenisima música, de la que vamos a escuchar el tema "Twentieth Century Fox", perteneciente a su disco de 1983, "Tour Force". Buena onda para empezar la mañana:

Hoy os dejo con un bonito tema de la banda estadounidense Tyketto ( Tyketto (The Official) ), titulado "Battle lines" y perteneciente a su disco de 2012 "Dig in deep". Liderados por el genial cantante  Danny Vaughn , esta formación de AOR y rock melódico obtuvo cierto éxito en los primeros años 90, especialmente con sus dos primeros discos, hasta que se separaron en el año 96. Ya en este siglo se reunieron para varias giras hasta que en el año 2012 publicaron este disco al que cuatro años después siguió su último trabajo hasta la fecha, "Reach". Espero que os guste esta preciosa balada:

Hoy quiero descubriros algo que ya compartí en mi muro hace unos tres años, pero que merece la pena recuperar ya que en mi opinión es una auténtica obra maestra, desconocida para la gran mayoría. Mi definición de hace tres años sigue valiendo: "Rock sevillano, andaluz, progresivo, sinfónico, 1975, siglo XXI...". El grupo se llama Vodevil Vargas ( # VodevilVargas ), y la canción "Santa Cruz", de su EP "Betis, 41", una auténtica suite progresiva de casi nueve minutos, en los que,  partiendo de esta tierra andaluza, te encuentras prácticamente de todo, y todo bueno. Detrás de Vodevil Vargas se encuentra el guitarrista y compositor Ricardo Moreno, quien en su página web define su sonido como "una apuesta musical en la que desaparecen las barreras de etiquetas y prejuicios artísticos, dándole una importancia absoluta a la MÚSICA por encima de modas y radiofórmulas convencionales, fusionando sonidos rockeros, mediterráneos, flamencos, étnicos, jazzísticos,

No salimos de España en esta ocasión para presentar a una banda consagrada que realmente no necesita presentación (al menos en nuestro país). Nos referimos a  Los Suaves (Ourense) , legendaria banda gallega que ha sabido combinar como ninguna otra banda la crudeza y el mensaje del rock urbano con la contundencia y la musicalidad del hard rock, el heavy metal y su virtuoso guitarrista, Alberto Cereijo, para desarrollar una extensa carrera que en estos días llega (presuntamente) a su final, por problemas de salud de su cantante, el Yosi. 11 discos en estudio desde el año 1982, y para muchos su cumbre llega en el año 1997 con el disco que presentamos hoy "San Francisco Express", aunque reconozco que yo soy más del "Malas Noticias". Os dejo con la canción que da nombre al disco, buena muestra del estilo del grupo.