Descubremúsicas

El pasado 27 de mayo fallecía Guillermo "El Negro" Sanchez, bajista de Rata Blanca ( Rata Blanca Oficial ), banda argentina, una de las mejores de la historia del rock en castellano, y herederos directos en cuanto a sonido de Ritchie Blackmore y sus Rainbow. Sirva esta canción como homenaje al difunto: "La Leyenda del Hada y el Mago", en mi opinión su mejor canción.

Desde Suecia nos llega un interesante proyecto llamado  Vintersorg , que aunque se presente como banda no es más que el proyecto en solitario de Andreas Hedlund, que prácticamente lo hace todo, con el único acompañamiento de otro músico, Mattias Marklund. Su estilo es bastante ecléctico, enmarcandose por lo general en el metal progresivo, aunque con muchos elementos de folk, space, algo de black y algo de thrash, logrando un sonido que algunos llaman "viking metal". Con diez discos y varios EPs desde 1998 nunca han alcanzado una especial notoriedad, aunque si han conseguido ya una amplia legión de seguidores. Os dejo con el tema "A dialogue with the stars", perteneciente a su disco del año 2000 "Cosmic Genesis".

Dentro del estilo que se denominó "neoclassic metal", en los años 80 y que solía consistir en vertiginosos pasajes instrumentales de guitarra principalmente, pero también de teclados, el músico que llegó a la cumbre fue el sueco Yngwie Malmsteen, pero por debajo suya pulularon cientos de guitarristas de calidad y velocidad variables y que en muchos casos sólo buscaban imitarle. Pero también hubo algunos muy buenos que se merecían compartir esa cumbre, aunque obtuvieron mucha  menos notoriedad, como el estadounidense  Vinnie Moore , un genial guitarrista, en la actualidad integrante de los legendarios UFO, y con una larga trayectoria como solista de la cual destacaría sus dos primeros discos, encuadrados absolutamente en el neoclassic metal. "Mind's eye" y "Time Odyssey", dos discos grandiosos con un gran trabajo solista tanto de Moore como de los teclados a cargo de otros dos genios, Tony Macalpine en el primer disco y Jordan Rudess (Dream Theater) en

Del rock melódico pasamos esta mañana al thrash metal, o al extreme prog metal como llaman algunos a lo que hace este pedazo de grupo. Se trata de  Vektor , banda procedente de Philadelphia, Estados Unidos, que ha sorprendido a todo el mundo con este gran trabajo titulado "Terminal redux" (2016). Thrash metal agresivo, rápido y con una dosis de virtuosismo técnico y complejidad que te deja anonadado, incluyendo en la mezcla elementos progresivos y de jazz fussion. No es su prim er trabajo. Ya en 2006 publicaron "Demolition", en 2009 "Black Future" y en 2011 "Outer Isolation", estos dos últimos muy bien valorados. Pero yo los he descubierto con "Terminal redux", del que comparto el tema "LCD", disco que recomiendo encarecidamente a todos los amantes de la buena música, aunque no les gusten los sonidos más extremos. Una auténtica maravilla...

Maravillosa banda la que descubrí recientemente a través de la red. Se llama  Starlight Brigade  y practican un rock melódico muy influenciado por las grandes bandas de los años 70 y con cierto toque progresivo. Grupos como Pink Floyd, Alan Parsons. Beatles o Led Zeppelin pueden rastrearse a través de los tres discos que ya ha publicado este grupo sueco desde el año 2013. Os dejo con una preciosa balada, "Listen to the wind", perteneciente a su primer disco "Under the velvet sky".

Buenos días. Os presento esta mañana a una de mis bandas de rock progresivo favoritas, The Tangent ( # alltangentmembers ), el proyecto del gran Andy Tillison, quien en las próximas fechas publicará su noveno disco, sin contar directos y rarezas, manteniendo un altísimo nivel musical en todos ellos. Comenzó en el año 2002, rodeándose de músicos de renombre como Roine Stolt o David Jackson. Desde entonces, la formación de la banda no ha sido muy estable, cambiando en innumerables ocasiones según las circunstancias y la evolución de la música, y teniendo al propio Tillison como único miembro estable. Rock progresivo de increíble calidad que bebe de los clásicos de los 70, y muy especialmente del sonido Canterbury, pero que evoluciona hacia un sonido único, con grandes fragmentos de teclados y de guitarras (genial Luke Machin en los últimos discos) y que además incluye siempre que puede un contenido de crítica social e incluso política en sus letras, algo raro en el rock progresivo. Algun

Esta mañana viajamos a Brasil, pero no de carnaval, sino para contemplar un tema en directo de una magnífica banda de ese país. Nos referimos a Tempus Fugit, grupo de rock sinfónico progresivo, instrumental en su mayor parte, que ha publicado desde el año 1997 únicamente tres discos, pero todos ellos de gran calidad. Música sinfónica, muy apoyada en los teclados, con una gran influencia de Yes y Camel. El tema que os descubro se titula "Bornera" y pertenece a su primer disco, "Tales from a forgotten world" aunque el video fue grabado el pasado año 2014 en un festival progresivo en Rio de Janeiro.

Hoy quiero descubriros uno de los mejores discos lanzados en lo que va de siglo XXI, una auténtica obra maestra. Se trata del disco "Sceneries" (2012) de la banda alemana  Sylvan , un grupo de neo-prog que bebiendo de las fuentes de este estilo (Marillion e IQ), de la fuente original (Pynk Floyd) junto a elementos más contemporáneos, han creado un sonido único que si tuviera que describirse en una palabra podriamos calificarlo de "emocionante". Una producción excelente, junto a un trabajo instrumental y vocal de primera consagran definitivamente a una banda que ya había publicado anteriormente discos de altisimo nivel, desde que debutaran en el año 1998 con "Deliverance". Y me consta que a muchas personas les gusta aún más el disco de 2006 "Posthumous Silence", otra obra maestra. Elegir un fragmento para presentaros ha sido dificil, porque todo el disco es genial, pero me quedo con la segunda parte del tema "The waters i traveled". Esto

Hoy viajamos hasta la alpina Suiza, un país que aunque pueda parecer extraño, se ha convertido en cuna de grandes bandas de hard rock. La más conocida de todas es Gotthard, pero hoy vamos a descubrir a otra gran banda, también ya veterana, pues llevan 20 años en activos. Nos referimos a  Shakra  (cuidado con meter una i al nombre  :)  ), un magnífico grupo de hard rock melódico que aunque saben ser potentes cuando se precisa, han compuesto a lo largo de su carrera de diez discos un conjunto de bellísimas baladas. Algunas de ellas las han recopilado en su último lanzamiento "Life Tales - The Ballads", y entre ellas hemos seleccionado la canción "Why", publicada originalmente en el año 2009. Espero que os guste.

Comenzamos la semana con algo recién salido al mercado.  Steve Hackett , leyenda absoluta del progresivo como guitarrista de Genesis, y con una amplísima carrera en solitario, ha publicado este año su nuevo trabajo (lleva más de 25 desde 1975). Se titula "The Night Siren" y nuevamente es una magnífica muestra de su dominio de los tiempos y ritmos con su guitarra, acústica e instrumental, creando once bellísimos temas repletos de rock progresivo que beben lógicamente de su banda madre, pero en el que caben otras influencias más pop y contemporáneas. Un gustazo absoluto, y como muestra este tema, "Anything but love", en el que tras un comienzo muy español, con guitarras flamencas, se pueden percibir influencias "genesianas", de Mike Oldfield, e incluso percibo ese sentido pop propio de la banda de su compañero en Genesis, Mike and the Mechanics.

Presentamos hoy a quienes no lo conozcan a un increíble grupo alemán que combina el metal con la música medieval obteniendo un resultado explosivo, a lo que también contribuye su original puesta en escena. Nos referimos a Saltatio Mortis, y es una pena que no sean más conocido en España, porque merecen muchísimo la pena. Con diez discos publicados desde el año 2001, además de varios directos, en su país de origen si que han logrado obtener el prestigio que se merecen. Hoy traigo aquí un video oficial de la canción "Wachstum über alles", perteneciente a su penultimo disco, de 2013, "Das schwarze Einmaleins".

Hoy quiero daros a conocer a un magnífico músico, el griego Stamatis Spanoudakis ( Stamatis Spanoudakis Σταμάτης Σπανουδάκης (OFFICIAL)  , compositor de música orquestal nacido en Atenas en el año 1948 con una extensa carrera discográfica. A lo largo de su trayectoria, desde el año 1977, ha publicado más de 60 discos caracterizados en su mayoría por la fuerte influencia de sus orígenes. Los sonidos griegos y orientales impregnan muchísimas de sus composiciones y de las bandas sonoras que ha realizado. De hecho es especialista en música bizantina y ha trabajado durante mucho tiempo inspirado por la historia y la religión griega. Nada que ver con el rock, pero la belleza se encuentra en todos los géneros y estilos si se sabe buscar. Os dejo con la canción "Wish i was there for a while", perteneciente a su disco de 2001 "For Smyrni", en el que pone música a acontecimientos históricos ocurridos a principios del siglo XX en esta ciudad turca de raíces griegas.

Hoy vamos a recordar a uno de los grandes grupos de la historia del metal progresivo. Nos referimos a los grandísimos  Shadow Gallery , que quizás junto a Dream Theater y Symphony X forman el podio de honor de este género, sin olvidarnos tampoco de King's X. Algo más melódicos, con algo más de teclados y pianos, pero igual de contundentes en muchos momentos, este grupo de Pennsylvania, Estados Unidos lleva en activo desde el año 1991, habiendo publicado desde entonces seis discos. La muerte en el año 2008 de su vocalista Mike Baker ralentizó algo su actividad, pero la banda continua en activo. De hecho, en el año 2009 publicaron su último disco hasta la fecha, "Digital ghost", con un nuevo vocalista, Brian Ashland, junto a otros cantantes invitados y el fallecido Baker en dos temas. La canción que presentamos se titula "The Andromeda Strain" y pertenece a su impresionante disco de 2005, "Room V". Disfrútenlo.

Turno hoy para otro grupo legendario, los canadienses Saga ( SAGA ), que desde su primer disco, en el año 1978, han sabido fusionar perfectamente el rock progresivo con el AOR y el rock melódico, logrando un sonido que los alejaba de las emergentes bandas europeas de neo-prog y los acercaba a bandas estadounidenses como Styx y Kansas. El tema instrumental que hoy presentamos pertenece a su disco de 1995, "Generation 13" siendo una perfecta muestra de ese sonido fresco y asequible que tanto éxito les ha dado, especialmente en Estados Unidos.

Volvemos a Polonia para comenzar la semana, esta vez con un grupo absolutamente consagrado dentro del panorama progresivo,  Riverside , que con su mezcla de rock y metal progresivo, aderezado con sonidos electrónicos y ambientales tan en boga últimamente, y una magnífica producción, han creado un sonido muy personal y sugerente. En activo desde el año 2001 han publicado ya seis discos, además de numerosos EPs, ampliando disco tras disco su legión de seguidores. El pasado año han sufrido la importante baja de su guitarrista, Piotr Grudziński, fallecido repentinamente, pero tras un periodo de duelo, han vuelto a los escenarios en formato trio. La canción que presentamos se titula "O2 Panic Room", y pertenece a su disco de 2007 "Rapid eye movement". Una gran banda que se merece ser escuchada y estar atentos a sus lanzamientos.

Poco que descubrir hoy. Mi homenaje a un genio musical fallecido hace algunos meses, a cargo de otro genio musical que además fue el pianista original en la grabación de esta canción en el año 1971. El gran Rick Wakeman interpreta al piano la canción de David Bowie, "Life on Mars". Una maravilla.

Para compensar el momento relax de ayer hoy nos vamos a ir al otro extremo con una banda alemana, desconocida para la gran mayoría, que practican un sonido thrash metal absolutamente clásico, bebiendo de las grandes bandas del género, en especial sus paisanos Kreator. Se llaman Reactory ( REACTORY ) y llevan en activo desde 2010, habiendo publicado ya dos discos y dos EPs. La canción se llama "Shrines Of The Forgotten Gods" y pertenece a su último disco, "Heavy" de 2016. Sonido limpio y bien producido, nada original, pero que seguro gustará a los amantes de este estilo.

Abandonamos por un día el rock para presentar a un auténtico genio de la música actual, el compositor alemán de origen iraní  Ramin Djawadi  que, con tan solo 42 años, se ha convertido en uno de los músicos más prestigiosos del panorama actual y uno de los más deseados por los productores cinematográficos y televisivos para poner música a sus series y películas. Quizás por el nombre no sea muy conocido, pero si decimos algunos de sus trabajos rápidamente lo conocerán, Juego de Tronos, Westworld, Person of Interest... Grandes composiciones que beben de otros músicos de bandas sonoras, como Hans Zimmer o Howard Shore, tanto en el aspecto épico de éste último como en el contacto con los sonidos electrónicos del primero. Os dejo con una pieza de la sexta temporada de Juego de Tronos, "The winds of winter", una maravilla que rápidamente nos recordará a otro clásico del cine, El Señor de los Anillos.

Hoy os presento a  Pymlico , banda noruega de rock progresivo instrumental liderada por Arild Broter. Se mueve entre el progresivo más melódico y accesible y la fusión, derivando en algunos momentos hacia un art-rock de lo más sinfónico. Etiquetas apartes, esta banda practica un sonido de lo más agradable y fácil de escuchar para oídos sin prejuicios. Han publicado desde el 2011 cuatro discos, perteneciendo la canción que presentamos, "Erised", a su último trabajo, "Meeting point", publicado en el año 2016.

Hoy compartimos una relajante pieza de guitarra clásica a cargo de  Franco Mussida , el gran guitarrista de la mítica banda italiana Premiata Forneria Marconi ( PFM Premiata Forneria Marconi - Official ). Se titula "Peninsula" y pertenece al disco "Jet lag", de 1977, aunque la versión que presentamos está grabada en un concierto en Kawasaki, en el año 2002. Sirva este tema como introducción a una de las bandas más grandes de la historia del rock progresivo y de la música italiana. En activo desde el año 1970 y con casi veinte discos en estudio, merece la pena dar una escucha a su discografía, en especial a sus primeros discos, pero sin olvidar algunas de sus obras más recientes, como el discazo que publicaron en 2006, "Stati di immaginazione".

Otro buen disco de rock progresivo que nos llega desde Polonia. En este caso la formación se llama Peter Pan, y se trata del proyecto paralelo del batería de Satellite, y antes en Collage, Wojciech Szadkowski. En 2007 publicaron su único disco, titulado "Days" que, aunque muchos lo etiqueten como neo-prog, presenta un sonido más heavy y un mayor protagonismo del virtuosismo instrumental. Buena muestra de ello es la canción que presentamos, titulada como el disco, y que nos muestra un gran trabajo instrumental del guitarrista Radek Chwieralski. Una buena dosis de rock y prog para despertarnos este martes...

Hoy os presentamos a una nueva banda estadounidense, concretamente de Cincinnati, Ohio. Se llaman  Peridoni  y se engloban en lo que se ha dado en llamar "Modern jam bands", grupos de rock muy orientados hacia el directo y hacia la improvisación, combinando numerosas influencias y texturas, con un resultado que podría englobarse perfectamente en el jazz-rock fusión. Guitarra, bajo, batería y teclado totalmente abiertos a la experimentación sonora con magníficos resultados. Fundados en 2013, debutaron en estudio el año pasado con el disco titulado "Pixel Pieces On A Parallel Plane", al que pertenece la canción que presentamos, "Eupotamic", en una versión en directo. Ya en este año 2017, en enero, publicaron su segunda obra, "Jade", discos que podéis escuchar en su página de Bandcamp. Espero que os guste este descubrimiento.

Nunca me cansaré de poner este video: "Norra el norra", la perfecta fusión entre metal y musical tradicional hebrea, a cargo del grupo israeli  Orphaned Land , banda que se formó en el año 1991, y que partiendo del death metal, han sabido evolucionar hasta un metal progresivo repleto de matices étnicos hebreos y árabes, predicando al mismo tiempo un bonito mensaje de paz y fraternidad. Esta canción se incluye en el que para mi es su mejor disco, "Mabool: The Story of the Three Sons of Seven", del año 2004. Una perfecta forma de iniciar este domingo:

Corta pero bellísima pieza musical la que traemos en la mañana de este lluvioso viernes. Música progresiva más cercana a la new age que al rock, pero con dos protagonistas de prestigio en la escena internacional. La canción se llama "Shadowland", y pertenece al disco "N'Monix" (2014) del teclista, compositor y productor inglés Nick Magnus, veterano músico que comenzó su carrera en los años 70 como miembro de la banda "The Enid", pero que posteriormente ha desarrollado una productiva carrera con cinco discos en solitario, participando como músico y/o productor de numerosos grupos, y como miembro, durante más de diez años, de la banda de Steve Hackett, el legendario guitarrista de Genesis, que es precisamente el otro protagonista de este tema instrumental. Toda una delicia.

Regresamos a comienzos de los años 90 para recordar una banda que no obtuvo una gran notoriedad pero cuya propuesta era cuanto menos original. Hablamos de  Mordred , que entre el 89 y el 94 publicaron tres discos en los que se atrevían a combinar el thrash metal con el funk, rap y elementos alternativos con muy buenos resultados en la mayoría de las ocasiones, y recordando a veces a un grupo que si obtuvo más éxito, Faith No More. Hay que reconocer que sonaban originales, demas iado quizás, y por ello no consiguieron una gran popularidad, separándose en el año 96. El efecto nostalgia, tan rentable en la industria musical, les ha llevado a dar algunos conciertos a lo largo de este siglo, y ahora parecen que podrían publicar un nuevo disco. Mientras tanto os dejo con el tema "Falling away", perteneciente al disco "In this life", del año 1991, para mi el mejor que publicaron.

Hoy os dejo con una pequeña debilidad personal, una bellísima balada a cargo de Magnum ( MAGNUM ), grupo de rock melódico inglés que llevan en activo desde hace la friolera de 45 años, publicando muy buenos discos pero que nunca le sirvieron para entrar en la "primera división" de bandas rockeras. Sin embargo el grupo merece la pena. Aunque tuvieron una primera etapa de cierto éxito en la primera mitad de los 80, en mi opinión ha sido en este siglo XXI donde están ofreciendo lo mejor de ellos. Preciosas baladas y medios tiempos con buenos arreglos pero sin grandes exhibiciones instrumentistas donde lo que destaca por encima de todo es la gran voz de su cantante, Bob Catley. La canción se llama "A face in the crowd" y pertenece a su disco de 2009, "Into the Valley of the Moonking", en mi opinión su mejor trabajo. Espero que os guste.

Presentamos hoy otro proyecto musical cuyo resultado bien puede ser calificado de obra maestra. Bajo el nombre de Magni Animi Viri ( Magni Animi Viri - FanPage ) y desde Italia, se lanzaba en el año 2006 la obra denominada "Heroes Temporis" una opera rock conceptual repleta de buen rock sinfónico italiano y de muchos elementos de prog-metal. Numerosos músicos virtuosos italianos junto a la Orquesta Sinfónica de Bulgaria lograron un resultado que es increíble que haya pasado prá cticamente desapercibido puesto que la calidad de la obra es mayúscula. Quizás para solucionar esta injusticia en el año 2016 se ha publicado una "world edition" de este trabajo, cantado en inglés, que cuenta con el añadido de las grandes voces de Russell Allen y Amanda Sommerville, dos de los más destacados vocalistas de la escena progmetal y sinfónica internacional. Juzgad por vosotros mismos la calidad del resultado. Aquí tenéis el tema "Heroes", en la versión internacional de 20